LICENCIATURA EN ANIMACIÓN Y EFECTOS VISUALES VFX

1. Historia del Arte y la Animación:

La historia del arte y la animación es un viaje apasionante que se remonta a tiempos antiguos, cuando las primeras representaciones visuales comenzaron a plasmarse en diferentes medios. A lo largo de los siglos, estas expresiones artísticas han ido evolucionando, dando lugar a técnicas y estilos más sofisticados y variados. La animación, en concreto, ha experimentado una transformación radical desde sus orígenes en el siglo XIX con dispositivos como el fenakistoscopio y el zootropo, pasando por los primeros dibujos animados hasta llegar a la era digital actual, donde la animación 3D y los efectos visuales han revolucionado la industria del cine y los videojuegos. En esta materia, exploraremos los hitos más importantes y las figuras clave de la historia del arte y la animación, analizando cómo han influido en la evolución y el desarrollo de estas disciplinas hasta el día de hoy.

2. Introducción a la Animación Digital y Efectos Visuales :

La Introducción a la Animación Digatal y Efectos Visuales es una materia fundamental para aquellos interesados en adentrarse en el emocionante mundo de la creación de contenido digital. A lo largo de esta materia, los estudiantes serán guiados en el proceso de aprendizaje de las técnicas y herramientas básicas necesarias para dar vida a personajes, objetos y escenarios en entornos tridimensionales. También se abordarán los fundamentos de los efectos visuales, una disciplina esencial en la industria del cine y los videojuegos para crear escenas impactantes e inolvidables.

Desde el modelado y la animación hasta la iluminación, el texturizado y el renderizado, los estudiantes adquirirán habilidades esenciales en el uso de software de vanguardia como Blender®, Maya® o 3ds Max®. Además, se proporcionará una visión general de las técnicas de composición y postproducción utilizadas en la creación de efectos visuales, preparando a los alumnos para enfrentarse a desafíos creativos y técnicos en el campo de la animación 3D y los efectos visuales. Esta materia es el primer paso en la construcción de una sólida base para aquellos que aspiran a convertirse en profesionales en el ámbito de la animación y los efectos visuales.

3. Fundamentos de Dibujo y Diseño:

Los Fundamentos de Dibujo y Diseño son una materia esencial para cualquier aspirante a artista, animador o diseñador, ya que proporciona las bases sólidas sobre las cuales se construyen habilidades más avanzadas. Durante esta materia, los estudiantes aprenderán los principios básicos del dibujo, la composición y el diseño, explorando técnicas de representación, perspectiva y anatomía humana que brindaran un solido pilar en el area de animacion y efectos visuales.

A lo largo de las sesiones, se trabajarán en ejercicios prácticos que permitirán a los estudiantes desarrollar sus habilidades en el uso de diversas herramientas y materiales, así como en la creación de bocetos y la elaboración de diseños más detallados. Además, se abordarán conceptos clave del diseño, como el equilibrio, la proporción y la armonía, y se analizará cómo estos elementos influyen en la estética y el impacto visual de una obra.

Esta materia también proporcionará una introducción a la teoría del color y las técnicas de iluminación, ofreciendo a los estudiantes un conocimiento integral sobre cómo se pueden utilizar estos elementos para mejorar la narrativa y el ambiente en sus proyectos artísticos. Al completar esta materia, los estudiantes habrán adquirido habilidades fundamentales en dibujo y diseño, lo que les permitirá avanzar con confianza en su trayectoria en el campo de la animación 3D, los efectos visuales o el diseño en general.

4. Modelado 3D Básico con Blender® y Maya®:

En las clases de Modelado 3D Básico con Blender® y Maya®, los estudiantes tendrán la oportunidad de sumergirse en el apasionante mundo del modelado tridimensional. A lo largo de estas sesiones, se les enseñará cómo utilizar dos de las herramientas más populares y poderosas en la industria de la animación y los efectos visuales: Blender® y Maya®.

Comenzando con una introducción a la interfaz y las herramientas básicas de ambos programas, los alumnos aprenderán a crear objetos 3D desde cero, utilizando técnicas como la extrusión, el escalado y la manipulación de vértices, aristas y caras. A medida que avancen en el curso, los estudiantes explorarán conceptos más avanzados, como el modelado de superficies de subdivisión, el uso de modificadores y la creación de objetos orgánicos e inorgánicos.

Además, se abordarán técnicas esenciales de optimización y organización del modelo, como el uso correcto de la topología, el manejo de objetos y capas, y la importancia de nombrar y agrupar adecuadamente los elementos en una escena 3D.

Para complementar el aprendizaje teórico, se realizarán ejercicios prácticos y proyectos que permitirán a los estudiantes aplicar y perfeccionar sus habilidades de modelado 3D en situaciones del mundo real. Al finalizar estas clases, los alumnos habrán adquirido un conocimiento sólido en modelado 3D básico con Blender® y Maya®, y estarán preparados para abordar proyectos más avanzados y complejos en su futuro profesional.

5. Introducción al Texturizado y Materiales:

En el curso de Introducción al Texturizado y Materiales, los estudiantes aprenderán los fundamentos del texturizado y la creación de materiales para sus modelos 3D. A lo largo de las clases, se enseñarán conceptos clave como las texturas UV, los mapas de texturas y las técnicas de proyección de texturas. Además, se explorarán diferentes tipos de materiales y sus propiedades, como la opacidad, la refracción, la reflexión y el desplazamiento.

Los alumnos de la carrera en animacion y efectos visuales tendrán la oportunidad de trabajar con software líder en la industria, como Substance Painter®, y aprender a crear texturas realistas y estilizadas para sus modelos. Mediante ejercicios prácticos y proyectos, los estudiantes desarrollarán sus habilidades de texturizado y podrán aplicar sus conocimientos a diversos géneros y estilos de arte en el mundo del 3D.

6. Fundamentos de Iluminación y Renderizado:

En el curso de Fundamentos de Iluminación y Renderizado, los estudiantes de animacion y efectos visualesse familiarizarán con las técnicas y herramientas esenciales para iluminar y renderizar escenas 3D de manera efectiva. Se abordarán conceptos como la teoría del color, la temperatura de la luz y las propiedades físicas de la luz en el mundo real y su aplicación en entornos digitales.

Los alumnos aprenderán a utilizar diferentes tipos de luces y sombras, así como técnicas de iluminación clave como la iluminación de tres puntos y la iluminación global. Además, se explorarán las herramientas de renderizado, como Arnold® y Cycles®, y cómo optimizar el proceso de renderizado para obtener resultados de alta calidad y eficientes en tiempo.